目组为这个新团体准备的出道曲。

但如果出道曲依然在玩概念，那他的猜测恐怕就真的八九不离十了。

不过……谢青玉定了定神，将纷杂的思绪重新拉回眼前的大屏幕。

无论是不是概念团，曲好可破——只要作品本身足够出色，一切问题都能迎刃而解。

毕竟，再华丽的包装，最终还是要靠音乐本身说话。

就在此时，屏幕上的两幅画面开始互相挤压、交融，最终化作缭绕的黑白烟雾。

烟雾之中，两行文字缓缓浮现——白色那侧写着「生之章·生的逆旅」，黑色那侧则标注着「死之章·死的重构」。

还未等选手们消化这一信息，白色烟雾骤然扩散，占据了大半个屏幕。

随后，曲目名称终于清晰显现—— 《在裂缝里种光》。

从歌名来看，《在裂缝里种光》确实带着一股抒情曲的气质。

在成团夜这样的高燃舞台上表演抒情曲，倒也不是不行，至于效果嘛……只能说仁者见仁。

毕竟是在选秀总决赛这种直播场合，不给观众们现场跳一个多少是有点说不过去的。

节目组显然也考虑到了这一点，所以这首歌虽然带着文艺气息的标题，但骨子里却是一首纯正的男团表演曲。

——该有的舞蹈编排、视觉冲击、情绪爆发点，一样都没少。

前奏以一段空灵的民谣吟唱切入，谢青玉闭上眼睛，仔细捕捉着音乐的细节。

轻柔的吉他泛音缓缓铺陈，配合着环境采样，那是风掠过废墟的沙沙声，仿佛在寂静的荒芜中埋藏着一线生机。

进入主歌部分后，后摇滚的编曲风格逐渐显露，从静谧的吉他分解和弦开始层层推进，直至弦乐与失真吉他的宏大交织。

歌词以“种子”“光”“土壤”等意象，勾勒出生命在绝境中的倔强抗争。

音乐上的情绪递进，恰好象征着生命从蛰伏到迸发的全过程。

而中间的齐舞段落，则是整首歌的高光覆盖点。

舞蹈编排不仅在视觉上极具冲击力，更与音乐的情绪起伏形成共振，带给观看的人一种奇妙的‘共频感’。

谢青玉粗略扫了一眼舞者人数，10人左右的规模意味着很可能只有两首表演曲目，20名选手会被分成两支中大型队伍进行展示。

平心而论，这首歌的质量已经相当出色，现场多数选手脸上都露出了惊喜的神色。

但对谢青玉来说，它总让他联想到二公时创作组的《万物自然》。

两者在曲风立意上确有相似之处，却没能带给他当初那种全身心沉浸的震撼感。

当然，这或许只是因为他对节目组的期待值太高了。

不可否认的是，《在裂缝里种光》依然是一首优秀的作品，而且相比《万物自然》，它的表演形式显然更贴合男团的定位。

既保留了深度的内核，又兼顾了团体舞台的观赏性，和《万物自然》歌剧式的表演形式截然不同。

当第一首曲目的余韵渐渐消散，屏幕上的白色烟雾开始流转、沉淀，最终化作一团浓郁的墨色。

随后，第二首曲目的名字缓缓浮现—— 《直到深海忘记我的名字》

这个歌名……嗯，说实话，和前一首同个妈生出来的，就那种要死不死的调调～

但此刻，已经没人会再单纯通过名字去揣测曲风了。